На главную Обратная связь Карта сайта
Фотографии 19 века, отражающие жизнь позапрошлого столетия
Фото XIX века могут показать всем зрителям мир прошедшего столетия с е...

Как появилась фоторамка?
Фоторамки произошли от рам для картин. Первопроходцы в области фотогра...

Хотели бы вы иметь возможность приобрести на сайте ФотоПризер с Вашей загруженной фотографией:
открытку
плакат
футболку/майку
трусы
кружку
коврик для мышки
другое
ничего не надо
Результаты

Интервью с художником и фотографом Зиминым Алексеем

Главная / Статьи / Интервью с фотографами и художниками / Интервью с художником и фотографом Зиминым Алексеем
Интервью с художником и фотографом Зиминым Алексеем
09.09.2016

Мир фотоискусства не стоит на месте, он постоянно развивается и меняется. Новые веяния в области фотографии можно увидеть не только в повседневных снимках, но и в профессиональных фотографиях для рекламы и журналов, музеев и тематических выставок.  

FotoPrizer.ru (FP) встретился с молодым художником и фотографом Зиминым Алексеем Владимировичем, который поведал о том, как научиться создавать шедевры живописи и фотографии, оставаясь при этом верным своему творческому «я».

FP: Расскажите немного о себе? О детстве и юности, какими они были?

Алексей Зимин:

Мое детство прошло в моем родном городе Ульяновске. Я был мальчуганом, который дразнил девчонок, прогуливал уроки и гонял мяч во дворе. В школе мне было скучно, хотелось узнать что-то невероятное и познать неизведанное. Меня манили приключения, потому моим любимым предметом была история.

FP: А какие у Вас самые яркие и запомнившиеся моменты из семейных праздников, из школьной жизни? Может быть, маленькие хулиганские истории? По одному воспоминанию о перечисленном выше (если можно).

Алексей Зимин:

Больше всего мне запомнилось то, что каждое лето мы с ребятами выезжали в палаточный лагерь.  Для кого-то это единение с природой, для кого-то экстремальное недельное путешествие, мне удавалось совмещать и то и другое. Однажды в таком лагере произошел случай, который научил меня помогать людям. 

После завтрака нас поделили на команды и объявили, что сегодня будет спортивное ориентирование (это когда в лесу по карте ищешь определенные позиции и отмечаешься на ней; та команда, которая сделала это быстрее, побеждает). Настало время старта, и мы побежали в лес. Нашли первую точку – отметились – и побежали к следующей, я предложил срезать путь и перейти на другую сторону обрыва не через мост, а прямо по ручью. Это было не лучшим решением… Когда мы спускались со склона, поняли что он очень крутой, и наверх на другой стороне будет подняться очень тяжело. И вот все мокрые и по колено в грязи начали ползти вверх. Приходилось помогать друг другу, чтобы выбраться. Да, время мы тогда потеряли намного больше, если бы пошли до моста. Но эта ситуация нас сдружила еще сильнее. И что интересно, мы тогда все-таки пришли первыми, и вечером нас ждал приз – банка сгущенного молока…))

 Интервью с художником и фотографом Зиминым Алексеем

Фотография "Озеро", автор А.Зимин

FP: Есть ли события в Вашей жизни, которые повлияли на ваше становление как личности? Могли бы Вы нам о них рассказать?

Алексей Зимин:

Во-первых, на меня повлияли мои родители – они давали мне все, что нужно для развития, в том числе и «подзатыльник» (когда это было нужно). Без них я бы не смог добиться того, что сейчас у меня есть. Поэтому главные события, повлиявшие на мое становление – это события, которые связаны с моей семьей.

Если речь вести о том, как я выбрал путь художника, то тут опять нужно обратиться к детству и семье. С самого раннего детства меня окружало искусство. На полке дома стояло несколько самоучителей по рисованию, которые я с удовольствием пролистывал в свободное время. В моем классе три человека окончили художественную школу, двое с красными дипломами. Так постепенно я познакомился с художниками моего города, начал посещать выставки. Мне это нравилось, и сейчас я стараюсь ходить хотя бы раз в месяц на выставку или в музей.

FP: Многим учеба в художественной школе представляется если не каторгой, то нудной «обязаловкой». А как было в Вашем случае?

Алексей Зимин:

В моем случае было все сложнее. Я сам учился рисованию. В каком-то смысле мне приходилось заново создавать все, что было ранее в живописи. Все легкие приемы я брал из книг и так постепенно познавал тонкости масла, акварели и графики. 

FP: А в какой момент в Вашей жизни появилась фотография?

Алексей Зимин:

Серьезно фотографией начал заниматься после того, как нашел пленочный фотоаппарат «Зенит» у себя дома в кладовке. Оказалось, что мой отец в юности увлекался фотографией, и поэтому он научил меня им пользоваться. Первую пленку я засветил – было обидно. Потом отец показал правильные настройки, как нужно снимать, выбирать свет, композицию, тогда стало выходить что-то похожее на хорошие кадры. И все равно в начале из 36 кадров получались по-настоящему хорошими только 2 или 3 снимка.

FP: Ваше изучение фотографии началось с приобретения какого-либо фотоаппарата? Помните, какая это была модель?

Алексей Зимин:

Я снимал на 4 камеры: это «Зенит 12сд», «Nikon D7100», «Fujifilm x-t10», и камера сотового телефона «Samsung s4 mini» (ее преимущества перед остальными были очевидны – эта камера всегда с тобой).

FP: К слову, о первых удачных кадрах: кто был Вашим первым редактором и критиком? Кому вы показывали свои первые фотографии и картины? Как Вы относитесь к критике в целом? Считаете себя самокритичным человеком?

Алексей Зимин:

Мне тогда было 14 лет, когда мы с друзьями поехали на Волжский берег и мой приятель взял с собой зеркалку. Не помню, что это была за модель, он ее привез из-за «бугра», и их не каждый мог себе позволить. Я попросил у него сделать несколько кадров, прогулялся с этим фотоаппаратом вдоль берега, снимал все, что только видел: растения, насекомых, различные ракушки, прибрежную полосу, волны. Воображал себя супер-фотографом, вставал в разные стойки, чтобы кадры получились интереснее. Эти фотографии я показывал потом друзьям, и они им в целом понравились.

А про картины могу рассказать один забавный случай, который произошел со мной, когда я гостил у бабушки и делал там зарисовки. Мне было тогда лет 7 или 8. И вот, когда альбом с моими рисунками был полон, моя бабушка устроила выставку на советском ковре, который, как и у всех бабушек, висел на стене. Тот, кто приходил к ней в гости, мог посмотреть и оценить работы, дня через три к ней пришла ее подруга, соседка по квартире и, увидев эту выставку, начала резко критиковать мои работы. Где-то свет не с того угла падает, где-то пропорции не те. Я ее слушал и воспринимал это вполне нормально, пока она не попросила продать ей одну из работ. Я очень удивился. Это была моя первая продажа, она заплатила рублей 10, на которые после купил мороженное.

Тогда я понял, что критика может иметь и обратную сторону.

 

Фотография "Губы", автор А.Зимин

FP: Доверяете ли Вы мнению друзей, особенно, когда они оценивают Ваши работы?

Алексей Зимин:

Одни друзья всегда хвалят мои работы, другие всегда говорят, что работы (дословно) «полная фигня». Но мы дружим. И я стараюсь не мешать отношения с друзьями с моими хобби и работой.

FP: Как Вы считаете: фотограф и художник должен учиться профессии? Или человеку дается при рождении внутренний дар?

Алексей Зимин:

Если рассматривать это с точки зрения профессии, то, безусловно, – да.  Клиент хочет получить результат, на который рассчитывает, и платит деньги за это.  И этому надо научиться.

С точки зрения хобби, то это скорее индивидуальное желание, чем дар. Способности заложены в каждом человеке. В любом случае: художник ты или фотограф – ты должен делать каждую последующую работу хоть на каплю лучше предыдущей; ты должен совершенствоваться.

FP: Какую фототехнику Вы используете в данный момент?

Алексей Зимин:

Сейчас фотографирую на пленку – для себя. «Зенит» для этого подходит очень хорошо. Кадры получаются живыми, а пленка передает нюансы, «рефлексы» и свет очень хорошо.

FP: При съемке людей, какая обстановка, на Ваш взгляд, более подходящая: студия, кафе, природа, городской пейзаж?

Алексей Зимин:

Все зависит от задачи съемки, она диктует правила модели и фотографу. Мне больше нравится съемка на природе, потому что здесь можно отдохнуть от городской суеты, так сказать, совместить приятное с полезным. Но, думаю, мастер своего дела снимет все и везде профессионально, главное – получать удовольствие от процесса.

FP: Как насчет цвета: Вы больше любите цветные или черно-белые фотографии?

Алексей Зимин:

Это различные направления, цветная фотография требует большего мастерства. Был один случай с моим партнером по камере, нужно было выбрать фотографии для заказчика и отредактировать их. Но на всех были ненужные блики или свет, в общем, что-то не то. Тогда решили сделать эти кадры черно-белыми. Результат был потрясающим.

 

Фотография "Картина", автор А.Зимин

FP: Можете назвать тех фотографов и художников, на кого Вы хотели бы быть похожими?

Алексей Зимин:

Я не хочу быть похожим на кого-то. Могу сказать только-то, что у других фотографов надо учиться: нужно обмениваться опытом, узнавать что-то новое, но не подражать. Лучше искать свой стиль.

FP: Какой жанр фотографии Вам ближе всего?

Алексей Зимин:

Последнее время я учувствовал в «боди-арт» проекте, это нечто новое для меня. Тут нужно быть более раскрепощенным и с моделью, и вообще в процессе съемки. Нужно показывать модели, как лучше встать, повернуть голову, приоткрыть какие-либо части тела. Не все соглашаются на такое. Но именно трудности позволяют учиться.

FP: Что нужно сделать, на Ваш взгляд, чтобы фотоснимок превратился в маленький шедевр?

Алексей Зимин:

Чувствовать композицию, игру света, взять камеру и снимать, снимать, снимать. И делать это до тех пор, пока сам не увидишь и не поймешь, что что-то получается и получается хорошо.

FP: Какое напутствие Вы можете дать начинающим фотографам?

Алексей Зимин:

Начинающим фотографам могу дать совет:  если нет денег, не обязательно покупать супер-навороченную камеру. Я знаю людей, которые снимают шедевры на недорогие аппараты. Закончу фразой: Сегодня ты лучше, чем вчера, завтра ты лучше всех.

Вы участвуете в этих фотоконкурсах?
Современный портрет
Начало: 26-06-2019
Фотографии принимаются до: 01-08-2019
Голосование до: 06-08-2019
Тема: портрет, выполненный в наши дни
Жанр: портрет
Природа лета
Начало: 25-06-2019
Фотографии принимаются до: 07-08-2019
Голосование до: 12-08-2019
Тема: лето
Жанр: природный пейзаж
Интересные публикации на сайте
Пейзажная фотография (жанр пейзажа в фотоискусстве)
Пейзаж в фотографии, как в живописи, (от французского слова «paysage» и «pays», что в переводе означает «местность») - самостоятельный жанр, в котором главным объек...

Редкие ретро фотографии XIX века
Познать далёкий XIX в. помогают сохранившиеся до наших дней фотографии. Благодаря им мы можем увидеть, какой была жизнь прошлых поколений. Представляем несколько снимков со всего мира, которые непрем...

Новые фотоконкурсы на сайте
Старая церковь
Начало: 02-07-2019
Фотографии принимаются до: 14-08-2019
Голосование до: 20-08-2019
Тема: церкви и храмы
Жанр: архитектурная фотография
Фотограф за работой
Начало: 01-07-2019
Фотографии принимаются до: 28-08-2019
Голосование до: 02-09-2019
Тема: фотограф
Жанр: портрет, жанровая фотография
Логин пользователя:
Пароль:

Поиск:
ФотоПризер.ру - сайт профессиональных и частных фотографий
© 2009 - 2019    Фото сайт ФотоПризер.ру - международный конкурс профессиональной и любительской фотографии. Участвуй, побеждай и выигрывай призы!
Администрация сайта не несет ответственности за достоверность опубликованной информации в рекламных материалах и материалах опубликованных пользователями.
Настоящий ресурс может содержать материалы 12+, а также сцены курения. Внимание, курение опасно для Вашего здоровья.